中视资讯 
财经新闻 
科技智能 
公益新闻 
新闻综合 
地方新闻 
展会展览 
娱乐新闻
健康资讯 
网站首页连看王宝强和陈思诚的新片，关于他们的4个疑问，是时候该解开了
连看王宝强和陈思诚的新片，关于他们的4个疑问，是时候该解开了
一次采访中，知名学者许知远曾这样评价王宝强：
你看着憨厚，其实心里门清儿。
这样的一句话，点破了演艺圈的一大假象。
入行近20年，王宝强一直给人以憨厚朴实的外在印象。
但在圈内人心中，宝强却并非傻根一样的人设，而是一个很有想法的聪明人。
无论是多年来各种尝试新戏路，还是对导演生涯的探索，都显现他的追求。
对于多年来零负面新闻、真诚表达想法的宝强，外界也始终乐于倾听。
而在今年，有想法的宝强又来了。
在前作《大闹天竺》拿下金扫帚6年后，他带着新片《八角笼中》杀奔院线。
同档期里，他则与圈内另一款“聪明人”碰上了。
随着《八角笼中》与悬疑片《消失的她》前后脚上映，他与好友陈思诚来了一场院线切磋。
对市场脉络把握极佳的陈思诚，导演生涯里屡出爆款，已被视为极具想法的商业片导演。
那么，当这两位“聪明人”正面碰到一起时，谁会更胜一筹呢？
在此，本文主要根据这两部电影来聊聊下面3个问题：
第一，王宝强的《八角笼中》和陈思诚的《消失的她》，谁的阵容更好？
第二，对于这两部电影，观众的反应为何有那么大的差别？
第三，两部电影的优点，为何会有那么大的差别？
第四，王宝强和陈思诚当导演，谁更受欢迎？
下面，我们就带着这四个问题好好探讨一番吧。
01、王宝强的《八角笼中》和陈思诚的《消失的她》，谁的牌面更有胜算？
从阵容角度看看，两部作品其实差距明显。
对比演员表，王宝强的《八角笼中》毫无优势。
饰演主角“格斗孤儿”的小演员们，此前均无演戏经验，都是来自贫困山区的素人。
大量启用原生态演员，固然还原了人设的“质朴纯真”，但市场号召力上确实不够。
尽管长大后的“格斗孤儿”换由史彭元、陈永胜两名青年演员来演，配角阵容里也有王迅、肖央等名人，
但除了王迅全程参与戏份，其余演员戏份相对较少，对整个影片票房影响力不算大。
因此，扛票房压力也就落在兼任主演的王宝强一人身上。
相比之下，《消失的他》的阵容搭配，明显更懂市场。
该片男主朱一龙本身粉丝基数不小，新科金鸡影帝头衔更让人拉高期待值。
再加上倪妮、文咏珊两位一线女星的助阵，不同风格的美感吸引着人们往电影院跑。
一边是俊男靓女，一边则是大批素人，阵容期待度确实差很多。
而从导演履历来看，王宝强劣势也明显。
在处子作《大闹天竺》收获连连差评后，被颁发金扫帚的宝强多年被扣上“烂片导演”头衔。
此前的烂片体验，也让外界在《八角笼中》上映前有所保留。
对比一手缔造唐探、误杀等高票房电影的陈思诚，拿着题材不讨喜的《八角笼中》出战的宝强，开局的期待度确实是更低的。
02、对于这两部电影，观众的反应为何有那么大的差别？
阵容是一回事，但实际表现却是另一回事。
从映后的市场反响来看，宝强的《八角笼中》不落下风。
票房数据看，两部电影的数据都很惊人。
《消失的她》在院线市场更是野蛮生长。
映后20天票房杀入30亿大关的该片，目前已是年度票房榜第三名，预计票房则为34亿。
《八角笼中》虽数据相对低了点，但表现也可圈可点。
在刷新2.35亿的国产点映票房纪录后，该片上映一周票房就突破10亿。
在市场口碑不断发酵下，业内对《八角笼中》的预测票房也从原先的12亿提升至17亿再到如今的19亿。
而从口碑角度看，《八角笼中》反而逆袭了。
尽管该片有着阵容一般、娱乐性不够等天然劣势，但王宝强却用他一贯的真诚换回口碑。
评论区里，超7成的网友为该片给出好评。
被温情内核所触动的他们，甚至不敢相信这是拍出《大闹天竺》的宝强导出来...
就像这位网友所说，对比同期影片，《八角笼中》的优势在于那份直击内心的深刻思考：
我能冷静地看消失的她，能感动地看我爱你，
但我没办法平和地看八角笼中，那种被现实裹挟，奋力出逃却总会被看起来微不足道的只言片语打回原形的无奈，宿命感，让人窒息。
真诚始终是第一必杀技，最真实也最诚意的表达，往往最能触动人心。
无论是普通观众，还是圈内专业人士，也都被这份真诚所打动。
《八角笼中》上映后，就有刘德华、周星驰、任贤齐、郝蕾等十余位圈内人士站出来为宝强打CALL。
一向低调的星爷，也晒出哭掉几包纸巾的片段，夸赞宝强的执导水平。
诺贝尔得主莫言，更在点映会现场因对影片共情而留下眼泪。
就连曾给王宝强颁发金扫帚的影人程青松，也表态今年“要收回金扫帚”...
相比褒贬不一的《消失的她》，真诚表达的《八角笼中》显然更被观众认可。
两部作品市场对比，陈思诚赢了票房，王宝强却赢了口碑。
03、两部电影的优点，为何会有那么大的差别？
比完票房，比完了口碑，下面我们来对比下两部作品的观感差异。
不得不说，无论是陈思诚还是王宝强，都为各自影片注入极强的个人色彩。
陈思诚为《消失的她》带来的观感，就俩字——炫技！
作为推理爱好者的他，这次通过塞满各元素来展现自己的悬疑储备。
最鲜明的炫技，在于情节设置的N重反转。
从剧情前期“除了男主都是坏人”，到中期“除了女主倪妮都是坏人”，再到后期“除了男主都是好人”，整部《消失的她》经历多层人设变化，每个角色属性均不断发生变化。
直至片尾，电影仍贯彻“反转反转再反转”的宗旨。
男主何非暴露本性的邪性一笑，女主倪妮最后的“露纹身”，都在结尾处带给观众猛然一醒的观感体验。
同时，已拍出多部成功商业片的陈思诚，还在镜头运用上炫起了技。
最典型的，则是女主李木子被困笼子的那场戏。
剧情里，本想给丈夫惊喜的李木子，却遭渣男背叛而葬身大海。
为呈现这场渣男杀妻戏，陈思诚这双视角的设计很有巧思。
第三方视角里，这是一幕对比鲜明的画面。
前方是何非锁住妻子后逃开的场景，后方则是李木子拿着B超无助求援的画面。
一生一死的直观对比，让这段年度渣男名场面让人过目难忘。
切换到李木子视角，则拍出了另一种味道。
镜头里，望着丈夫远去的背影，李木子高举着胎儿照片的手从高悬到划落。
角色情绪在经历从失望到绝望的过程，悲伤的底色至此袭来。
而李木子视角里对何非侧脸的多次特写，更随着何非的多次侧身，而留给观众无限想象空间：
若此时他稍稍回头，事件是否不一样？
在过于炫技之下，陈思诚也在一些地方玩脱了。
不少剧情细节里，也出现了逻辑难以自洽的情况。
比如，已有身孕的李木子还选择潜水，就令人难理解。
而后续剧情里，李木子尸体泡了15天却依旧栩栩如生，逻辑上也说不通。
相比之下，王宝强为《八角笼中》带来的观感也是两个字——真实。
拍摄手法上，王宝强远不像陈思诚花样多。
但他的真诚，确实让人看在眼里。
草根出身的宝强，为整部《八角笼中》注入浓厚的底层气息。
为刻画这份底层粗粝感，他选来了多名贫苦山区出身的棒球少年。
这些人虽然不是练格斗出身，但他们那份从大山深处走出的质朴和从底层向上爬的渴望，却与角色人设一致，根本就不用演。
而对比国产影视剧里精致妆容的假穷人们，《八角笼中》的人物造型和漫天风沙的环境，观感上也更为真实。
《八角笼中》故事剧情其实相当直线条。
它讲述王宝强饰演的格斗冠军培养一群山区孩子练习格斗、却被舆论误解为“虐待童工”的故事。
尽管剧情节奏没有《消失的她》那么强，但该片对底层人民的刻画却触动人心。
在这里，宝强并没有采用大段煽情，而是相对克制的方式去表达。
借用角色马虎打水漂的一句话，他展现小人物对自身命运的认知：
我们就像是那块石头，无论你怎么用力甩，最后我们都会沉下去，这就是我们的命运。
借用一场“暗示”戏，他以最克制的方式表达最悲凉的内核。
在男主找到少年苏木家索赔后，躺在床上的苏木姐姐的反应令人感慨。
望着家徒四壁的家，姐姐一边无奈回应家里没钱，一边却默默放开原本抓紧被子的手。
望着眼前的陌生男人，姐姐眼神的不断飘忽，早已透出了内里悲伤到让人难以言喻的暗示。
从她熟练的应对来看，显然，她已经历多次类似情况。
这床一直没有掀开的被子，看似盖住穷人的最后尊严，实则抖出穷人的心酸。
借用一场变脸戏，他则深刻传达主角的无奈；
男主因格斗孤儿事件被网暴、在车内放空时，车窗外川剧变脸的倒影，恰恰成为主角五味杂陈心理的写照。
另一方面，在角色脸上不断切换的脸谱，也象征外界对主角不断变化的认知。
一会是奸诈白脸，一会是正义红脸，脸谱的切换展现男主舆论形象的“复杂”。
从这段解读意味十足的戏里，也可以明显看出王宝强导演功力的进步。
再者，借用片尾对“污点英雄”的舆论拷问，宝强则发出对底层生活和网暴等议题的思考。
通过向腾辉这段发人深省的台词，外界也将关注点从事件本身转移到底层境遇：
你们说我是个骗子，那我就是个骗子。
我把他们骗出山沟，我骗他们练格斗，我骗他们拿冠军。
但他们除了我、连骗他们的人都没有。
整体来看，王宝强拍得不炫技，但这份由内而外散发的真诚底色确实动人。
04、陈思诚和王宝强当导演，谁更受欢迎？
最后一问，也是最核心的一问：
陈思诚和王宝强，谁是更好的那名导演？
在青石看来，与其用“优劣”评价两人，不如用“方向”来区分两人。
在导演这条路上，他们走的是截然不同的两条路。
陈思诚其人，更像是一个将电影打造成畅销商品的“商人”。
从他的作品身上，你可以看出很多取巧迎合市场的操作。
其一，杂糅他人“先进经验”；
作为悬疑片爱好者的陈思诚，擅于集百家之长引用和借鉴多个热门IP。
《唐探2》借鉴电影《双瞳》的核心理念，《消失的她》则在情节设计上与《东方快车谋杀案》《看不见的客人》等悬疑佳作类似。
尽管这样的操作会被诟病“创新力不足”，但踩着巨人的肩膀摘苹果，至少确保了他的作品质量，陈思诚确实是有那么点小聪明的。
其二，判断精确，抓准观众观影心理；
不得不说，陈思诚对观众的口味预判很准。
市面上观众越爱看、越爱讨论什么，陈思诚的作品里就拍什么。
《消失的她》中，文咏珊以直男斩画风出镜后，作为编剧的陈思诚也适时设计了击中直男心的沙滩戏。
烈焰红唇的文咏珊自夜色中款款走来，一番极具挑逗意味的操作后，视觉观感确实抓人眼球。
其三，拥有系列作的前瞻性思维，有“做大蛋糕”的欲望；
陈思诚的作品，经常以系列形式出现。
包括《唐探》《误杀》等电影，均在票房大卖后衍生开发新作。
对于这次大卖30亿的《消失的她》，陈思诚似乎也没放过衍生念头。
在采访中放话“其他人的故事还有新的解读”的他，也让外界产生续集开发的猜测。
不得不说，陈思诚确实是个精致的利己主义者。
对比之下，王宝强这部新片，所表现出的特质，则更像是心思不在畅销，而是一门心思想打造出行业认可的工艺品的“工匠”。
这部《八角笼中》，就可以看出他的满满诚意。
不少本可以更商业化处理的段落，王宝强却选择为了剧情让步。
比如，对苏木姐姐那场“性暗示”戏的淡化处理。
换不少商业片导演，这场戏可能会以大尺度戏来吸引眼球。
甚至于，其他导演还可能在苏木姐姐与男主的关系上做噱头，以恋情来为影片添加元素。
但宝强这里，却完全放弃了这么做。
苏木姐姐的性暗示戏，以简短但隐晦的“被子戏”做表达，两个角色也没有擦出所谓的感情火花，一切只为剧情服务。
再比如，对自身擅长的动作戏的简化；
曾是武术练家子的宝强，曾在多部动作戏展现自己的拳脚功夫，看看《一个人的武林》和《唐人街探案》你就知道，他的动作戏能庄能谐。
作为导演的他，本可以在《八角笼中》用自己的特长做卖点。
但贯穿全片，王宝强没有让动作戏“抢戏”，完全没有把自己最大的优势的动作戏作为噱头，大部分打斗戏基本是点到为止。
片尾处苏木与外国人的拳击赛，宝强更大量采用黑白镜头拍摄，以避免对血腥镜头的呈现。
动作戏只重结果不重过程，这样的设计，也确保了“文戏内核”不被干扰。
在其他的一些制作细节上，王宝强也有着类似操作。
为真实还原原型，宝强坚持让角色们以四川话方言出镜。
就连身为河北人的自己，也得在片中克服方言障碍，全程操着一口四川话。
这样的设计对于演员的诠释是难度，对非川渝地区观众的理解也是个阻碍。
但为了作品的还原度，宝强还是坚持做了，不得不佩服他的勇气。
更令人意外的，则是宝强戏外的“匠人”态度。
《八角笼中》拍摄后期，剧组由于种种问题遭遇资金不足。
此时，王宝强没有选择让项目暂时中止，而是向好友陈思诚借钱维持。
陈思诚仗义之举令人佩服，而宝强宁愿借钱也要拍戏的姿态，也同样令人动容。
总的来说，从陈思诚与王宝强两名青年导演身上，我们看到了两种截然不同的影人价值观。
一个是以市场为导向，将各种技术技巧拉满，打造出卖相惊人的商业大片；
另一个则以电影初心、证明自己为导向，技术上未必的最好，但真诚的态度一定拉满作品内核。
此情此景，则让我想到了《士兵突击》里两人各自的角色——许三多与成才。
王宝强就像勤勤恳恳的许三多。
也许自身天赋存在不足，但他却依靠后天的勤勉态度跟上队伍，以这份真诚让自己活出自我。
陈思诚则像极了目的性极强的成才。
作为领域能力出色的人才，他则清楚地知道观众喜欢什么，应该怎么做才能让电影卖座。
过于功利的画风，虽会让部分人不适应，但人们却也不得不肯定其成就。
但就像戏里两名都是“好兵”一样，戏外的王宝强和陈思诚，也都是对中国电影有着正面影响的成功影人。
只是，在通往成功的道路上，他们的方式不一致。
把他们放到一起看，他们活成了彼此的反面：
一个活成了商人，一个却活成了匠人。
青石电影 | 乐乐德
本文系青石电影原创内容，未经授权请勿以任何形式转载
最新更新
猜你喜欢
欢迎订阅
